开幕活动

2026年3月14日

14:00-14:30

开幕致辞

卢迎华（中间美术馆馆长）

雅各布·法布里修斯（策展人）

14:30-15:30

表演

《神秘时刻（信念）》

克莱尔·巴罗

（表演者招募中，详情见下文）

策展人与艺术家导览

克莱尔·巴罗｜奥斯卡·埃里克松·富鲁内斯｜马泰乌什·盖梅尔（1234kleding）｜李汉威｜卡罗琳娜·什韦德｜谢宝华｜索菲·温特｜志韦

DemonLovers Inc.（IG: @daemonlovers）由达亚娜·马塔舍娃与埃德松·涅布拉于纽约共同发起。两人的创作以影像与装置为主，同时涉及绘画、雕塑及行为艺术。他们受邀为北京中间美术馆展览 “确立展览的基调（去中间）” 创作线上内容，作为展览开幕前的预热项目。

确立一场展览的基调（去中间）

文/雅各布·法布里修斯

在这样的时代，左似乎成了右，右似乎成了左，上可以是下，下也可以是上，事物总是内外颠倒。“中间美术馆”（Inside-Out Art Museum）的名字显得尤为应时洽切。它呼唤的美术馆，没有围墙、平视观众，可以提供不同视角，呈现事物的中间状态、融入人们生活、挖掘争论的本质、并置多元材料，评论探讨北京街头正在发生的一切。

本次展览题目“确立一场展览的基调（去中间）”玩了个文字游戏，将“中间”（inside-out）翻转过来，让“外面”进入“里面”，去向中间（outside-in），也去掉中间。展览试图混合对外界嘈杂纷纭的观察，并将其带入美术馆空间，呈现过载的视觉印象，打造出模仿社交媒体信息流的3D速写。展览不回答任何问题，而是尝试探讨在奠定基调的过程中，视觉冲击的失效。

克莱尔·巴罗，吓一跳（Jump Scare），2026年，充气城堡，为展览“确立一场展览的基调（去中间）”委任创作，500 × 600 × 360 厘米（作品局部）

如果可以，我愿在每位观众踏进美术馆的瞬间，引爆一枚彩纸炸弹。每一次，就在他们身后。如果可以，我愿聘请三位魔术师，在观众入场时从袖中变出白鸽。每一次，就在他们眼前。如果可以，我愿让一位政治家在观众购票时，于前台旁高声宣讲主张。每一次，就在他们背后。如果可以，我愿有人在观众入场时，贴身弹奏鲁特琴或跳桑巴舞。每一次，就在他们身旁。如果可以，我愿找来十辆小吃车，把展厅变成街头市集。每一次，就在他们四周。

“定调”其实是个音乐术语，一般是作品的开篇音符，指歌曲开头或音乐氛围如何唤起情感。它也可以指电影的开场如何制造悬念，引发好奇；或是如何通过强化作品和展览的呈现，凸显空间的情绪与氛围。

阿尔弗雷德·博曼，字母K的生存之战（The letter K fighting for its life），2026年，装置、墙纸、布料、塑料（艺术家效果图）

此次展览汇集了30位国际艺术家的作品，探索了不同的艺术策略方法，如何影响对空间的感知与介入。理想状态下，展览将唤起一种荒诞却诗意、略带混乱的迷幻剧场体验：外界如海啸般的图像洪流，被注入我们遗忘的血管，汇入永恒的视觉消费和记忆库。本次展览是总项目“展览基调的确立——解构展览开端”的一部分，该项目旨在研究展览制作的方法论。“展览基调的确立”聚焦策展人与艺术家如何应对塑造展览的复杂性；追问展览真正的起点，不仅是起始部分，更是此前所有策展决策。通过标题、平面设计、社交媒体、场地、空间叙事、艺术作品、书籍、表演和研讨会，策展人奠定了观众与展览初次相遇的基调。

本次展览融合了多种视觉文化，观众将体验到气味、声音、设计、珠宝，以及形式各样的视觉艺术。这是需要观众投入探索的展览：主动询问美术馆前台的工作人员，凑近观察他们不同时间的穿戴，这样才能体验到完整的作品。

阿莉泽·奎特曼，垂耳（Hanging ears），2018年，手镯（不锈钢、再生锡）

阿莉泽·奎特曼是一位专注于塑形工艺与金属材料研究的艺术家，长期关注以锡铸铁为材料的现代餐具转化实践。本次展览中，她受邀创作珠宝作品，由馆内工作人员佩戴展示。

在展览从无到有的过程中，艺术家、策展人及展览制作方需要权衡的因素超乎想象。种种细微的策展抉择与不易察觉的考量，唯有训练有素的专业视角可以觉察。人们通常对主题、涉及的艺术家等展览内容，以及展览中参展艺术家的选择，作品传达和阐释方式怀有极高的期待。从标题到宣传页，从邀请函到讲座，从展签到调灯，从研讨会到放映，观众既期望被震撼，又渴望获得引导；既期待惊喜，又希望得到知识的滋养。所有这些共同构成了展览制作者工作的切面，即便是可能被观众视为理所当然的、最微小的细节，也在塑造氛围、叙事节奏，及奠定展览基调中发挥着作用。

权文废，当蜗牛做梦时，2024年，墙纸、摄影，尺寸可变

“确立一场展览的基调（去中间）”是北京中间美术馆两场系列展览中的第二场。两场展览相互关联，呈现了一种研究方法与流动状态，而非单纯的成果；审视策展方法如何构建初始体验，探讨决策如何影响作品展示及展览的整体话语。哺乳动物进入新空间和未知领域，便会即刻感知、观察并记录当下的氛围与气场。多数观众会对展厅有些许熟悉感，但由于展览持续更新，观众每次都需要重新适应。展览空间会采用不同策略来迎接观众。

李汉威，六千万美元的人，2026年，现成品桌椅底座、人工智能生成模型、3D打印（艺术家效果图）

在展期内，《确立一场展览的基调》中文版将由广东岭南美术出版社出版，该书收录了对国际知名策展人的访谈：卡罗琳·克里斯托夫-巴卡基耶夫、塞西尔·德布雷、刘鼎与卢迎华、马西米利亚诺·吉奥尼、全孝卿、金海主、安娜·维勒·凯尔、玛丽亚·林德、汉斯·乌尔里希·奥布里斯特、克里斯蒂安·保罗、玛丽·埃莱娜·佩雷拉、舒比吉·拉奥、何塞·罗卡、纳迪姆·萨曼。我由衷地感谢译者曹立瑶和管陶然承担了繁重的翻译工作，感谢中间美术馆馆长卢迎华将展览纳入美术馆的计划，并促成了本书的实现。感谢广东岭南美术出版社编辑李斌和韩子懿对本书的编校与制作。

索菲·温特，母猪之战（Battle of the Soe (Slaget om svinene)），2026年，光固化树脂、颜料，14 × 36 × 91 厘米 × 2件（艺术家效果图）

感谢马尔默美术馆曾举办该项目的首展“确立一场展览的基调”。同时感谢冰岛雷克雅未克的生活艺术博物馆，它将承办2027年度的“确立一场展览的基调……跳，跑，走，爬”展。

感谢丹麦文化中心（北京）、丹麦王国驻华大使馆（北京）、丹麦艺术基金会、冰岛艺术中心、北欧文化基金会、波兰共和国驻华大使馆文化处、瑞士文化基金会上海办公室、瑞典艺术资助委员会、瑞典驻华大使馆、Distanz出版社、马兹·奥弗利森艺术实践型研究博士后奖学金、诺和诺德基金会、六月十五基金会及范岁久基金会。

谨向所有参展艺术家、中间美术馆及其辛勤工作的团队，致以诚挚的谢意。

欢迎来到“确立一场展览的基调（去中间）”。

1234kleding（2022年创立于阿姆斯特丹）是一个由三位以上具有国际背景成员组成的反等级制合作实践团体。他们围绕透明性生产机制与社群等议题，创作具有实验性与颠覆性的服装及配饰作品。本次展览中，他们与PUER PARASITUS（由艺术家索菲·温特创立）合作，为中间美术馆工作人员设计服装，并于美术馆一层设置SALE SALE快闪店，呈现其服装与升级再造的设计作品。

P.S. 我们正身处一个怪诞的时代，全球动荡不安。除了“怪诞”和“时局”，我找不到其他词语可以描述当下。我父母住在丹麦锡尔克堡，他们的厨房里挂着丹麦艺术家克里斯蒂安·施密特-拉斯穆森的小幅水彩画。画中依次排列着：微笑的花朵、乳头穿环的猪、狂喜的胡萝卜、戴着超大眼镜的男人，以及头戴高顶礼帽、仿佛正在沸腾或即将爆炸的大象。画下方有一段文字：“想象一下，你是对的，他们都错了。” 这，正是我们当下所处的状态。

摄影：雅各布·法布里修斯

参展艺术家

*按姓氏（拼音）首字母排序

克莱尔·巴罗 Claire Barrow, 约阿基姆·维·贝尼尔德 Joakim Wei Bernild, 贝内迪克特·比耶勒 Benedikte Bjerre, 阿尔弗雷德·博曼 Alfred Boman, 蔡崇彦 Chong Yan Chuah, 代占坤 Dai Zhankun, DemonLovers Inc., 杰森·道奇 Jason Dodge, 朱尔斯·菲舍尔 Jules Fischer, 奥斯卡·埃里克松·富鲁内斯 Oscar Eriksson Furunes, Goodiepal, 伊娃·格鲁宾格 Eva Grubinger, 何颖雅 Elaine W. Ho, 大卫·霍维茨 David Horwitz, 露易丝·劳勒 Louise Lawler, 李汉威 Li Hanwei, 李斯逸 Siyi Li, 埃里克·梅里萨卢 Erik Merisalu, 大卫·莫泽 David Moser, 谢爱澜 Ella Wang Olsson, 阿莉泽·奎特曼 Alizée Quitman, 阿斯塔·范内·西居尔达多蒂尔 Ásta Fanney Sigurðardóttir, 单慧乾 Sin Wai Kin, 卡罗琳娜·什韦德 Karolina Szwed, 谢宝华 Pol Wah Tse, 权文废 Quan Wenfei, 索菲·温特 Sofie Winther, 卡拉·扎卡尼尼 Carla Zaccagnini, 志韦 Zhi Wei

策展人简介

雅各布·法布里修斯（1970年生于丹麦），策展人、作家、编辑。

近期被任命为哥本哈根新嘉士伯基金会高级策展人。曾任丹麦哥本哈根艺术中心馆长（2021–2025）、丹麦奥胡斯艺术中心馆长（2016–2021）、丹麦夏洛滕堡艺术中心馆长（2013–2014），以及瑞典马尔默艺术中心馆长（2008–2012）。法布里修斯策划了众多国际展览，包括2024年与李雪熙共同担任威尼斯双年展韩国馆的艺术总监，呈现艺术家具贞娥的项目“味景城市”，以及2020年担任釜山双年展艺术总监时策划的“展览中的文字——在十一个篇章和五首诗里的展览”。他是出版机构“猪肉沙拉”及报纸项目《老新闻》的创办人，并自2025年起在丹麦奥胡斯大学进行以“展览的基调——解构展览开端”为题的博士后研究。

特别支持

丹麦艺术基金会、冰岛艺术中心、北欧文化基金会、波兰共和国驻华大使馆文化处、瑞士文化基金会上海办公室、范岁久基金会、瑞典驻华大使馆、瑞典艺术资助委员会

致谢

申悳澔、基瑟 ·容厄-斯特文斯堡、洛特 · 尤尔 · 彼得森、海达尔 ·K · 兰韦松、李雪熙、刘艳梅、阿格妮丝 ·艾达 ·凯尔、埃丝特、尼尔斯、娜娜 天线空间、北京公社、刺点画廊、北京德国文化中心 ·歌德学院（中国）

开幕表演

克莱尔·巴罗

神秘时刻（信念）

表演者招募

舞者：无需经验，只愿扭动

2-4位

时间：3月13日-14日

地点：中间美术馆展厅二层充气城堡

克莱尔·巴罗，幻想世界1-8（World of Illusion 1-8），2026年，混合媒介拼贴于CD盒、单频影像

大家好 👋

我受中间美术馆委托，创作了一座大型充气城堡（约6×6米）。我目前在寻找2-4位舞者，希望舞者在城堡内部随着Sash!欧陆Trance舞曲《Mysterious Times》起舞。

舞蹈将在展览开幕式进行现场表演，也会被拍摄剪辑为影像作品，在展览期间展出并以CD形式发行。

时间安排：

• 3月13日（周五）

在充气城堡内排练并用摄像机拍摄。

• 3月14日（周六）

开幕现场表演（约4分钟，配合歌曲时长）。

如果你本人，或你认识的舞者对此感兴趣，请发邮件至info@ioam.org.cn。

克莱尔·巴罗

2026年3月